มรดกทางดนตรีของเร้กเก้ Pioneer Lee 'Scratch' Perry

ในขณะที่ดนตรีอิเล็คทรอนิคส์ได้เปลี่ยนรูปแบบไปในช่วงปีแรก ๆ ของศตวรรษที่ 21 อิทธิพลของเพลงมิวแทนท์เวอร์ชันถอดแบบของ dub - reggae - ที่มีต่อการผลิตร่วมสมัยก็เริ่มชัดเจนขึ้น ใน "รีมิกซ์วิทยา”, พอล ซัลลิแวน จับความลื่นไหล และความซับซ้อนของเสียงพากย์ในรูปแบบพลัดถิ่น:

ไม่มีตัวตน, ลึกลับ, แนวความคิด, ลื่นไหล, เปรี้ยวจี๊ด, ดิบ, ไม่เสถียร, ยั่วยุ, โปร่งใส, หลังสมัยใหม่, ก่อกวน, รุ่นหนา, การเมือง, ลึกลับ ... พากย์เป็นมากกว่า "ปริศนาและเบสไลน์" แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้นก็ตาม พากย์เป็นประเภทและกระบวนการ "ไวรัส" และ "กระแสน้ำวน"

การทำงานของ ลี “สแครช” เพอร์รี่ซึ่งมีอายุครบ 80 ปีในเดือนมีนาคม 2016 เป็นหัวใจสำคัญของการพากย์เสียงในปัจจุบัน อิทธิพลของเขาสามารถได้ยินในอิเล็กทรอนิกาเหลวของ รูปปั้น และ กิ่งไม้ FKA; ลัทธิเชื่อผี Afrocentric และการจับแพะชนแกะเสียงที่สดใสของ บินโลตัส; เสียงอึกทึกและพื้นที่สะท้อนอันกว้างใหญ่ของ พิธีฝังศพ, ลอเรล ฮาโล และ นักแสดงหญิง; และผลงานของผู้ผลิตชั้นนำอื่นๆ อีกนับไม่ถ้วน

เมื่อมองในแง่นี้ Scratch เป็นรากฐานที่สำคัญของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ยอดนิยมสมัยใหม่ แต่งานของเขานั้นพาดพิงถึงได้มาก บุคลิกของเขามีชั้นเชิงมาก จนเป็นไปได้ที่จะวางกรอบการมีส่วนร่วมของเขาได้หลายวิธี

'Magic Music' โดย Lee 'Scratch' Perry

{youtube}tqMBMXJ9R8M{/youtube}


กราฟิกสมัครสมาชิกภายในตัวเอง


เพลงที่ดีคือเวทมนตร์ที่ดี

บทสัมภาษณ์กับ Scratch อยู่ที่ห้องโถงกระจกสำหรับทุกคนที่ค้นหาคำตอบง่ายๆ หรือตั้งคำถามง่ายๆ บันทึกของ John Corbett ว่า “[Scratch's] เป็นอาณาจักรแห่งการวิพากษ์วิจารณ์ โลกที่สร้างสรรค์ของการเชื่อมต่อที่ซ่อนอยู่และข้อตกลงลับที่เปิดเผยในภาษา”

แนวความคิดทั่วไปมักปรากฏในวาทกรรมอันวิจิตรบรรจงของ Scratch ความคิดที่เกิดขึ้นซ้ำๆ จึงดูเหมือนเป็นศูนย์กลางต่อโลกทัศน์และปรัชญาทางดนตรีของเขา ฉันเคย ที่เขียนไว้ก่อนหน้านี้ เกี่ยวกับอวกาศ ไซบอร์ก ภาพธรรมชาติ/นิเวศวิทยา และศาสนาในงานของ Scratch แนวคิดอีกประการหนึ่งที่เกิดขึ้นบ่อยครั้งก็คือความมหัศจรรย์

ใน สัมภาษณ์ กับ ผู้ปกครอง, Scratch ที่อายุแปดสิบใหม่ถูกกล่าวถึงอย่างไม่เคยมีมาก่อน:

ดนตรีเป็นสิ่งมหัศจรรย์ หากคุณมีดนตรีที่ดี แสดงว่าคุณมีเวทมนตร์ที่ดี ถ้าคุณมีเวทมนตร์ที่ดี คุณจะตามด้วยคนดี จากนั้นพวกเขาสามารถได้รับพรจากพระเจ้าองค์เดียว

เห็นได้ชัดว่า Scratch เป็นผู้ฝึกเวทย์มนตร์ที่สัมพันธ์กับการใช้ภาษาของเขา ความสามารถพิเศษของเขาในการพูดและเขียน บางทีมันอาจจะหายไปแม้ว่า ด้วยการนำภาษามาใช้ใหม่อย่างกระสับกระส่าย Scratch ผลักมันไปสู่การแสดงออกรองที่เพียงพอของความซับซ้อน ความเป็นจริงชั้นที่เขาแสดงออกอย่างง่ายดายด้วยเสียง

สิ่งที่น่าตื่นเต้นที่นี่ไม่ใช่เพราะเราอาจคิดว่า Scratch เป็นผู้สร้างเวทย์มนตร์เพราะสิ่งที่เขาบอกเรา ค่อนข้างจะเป็นการที่เราอาจสงบสติอารมณ์และด้วยความรู้สึกของความเข้มงวดทางปัญญาหรือทางวิชาการรับทราบความมหัศจรรย์ในงานศิลปะของเขา

การผลิตเป็นการฝึกมายากล

การวางตำแหน่งงานของ Scratch ให้บรรลุถึงคุณสมบัติของเวทมนตร์นั้นไม่เหมือนกับการทำให้ภาพลักษณ์ของชายคนนั้นจำเป็น ทำให้เขากลายเป็นผู้วิเศษทางดนตรีหรือหมอผี ในทำนองเดียวกัน ฉันไม่ได้ต้องการลดการทำงานให้เหลือเพียงชุดของฟังก์ชันตามสัญชาตญาณและไม่ใช่ทางปัญญา ในทางตรงกันข้าม ข้อเสนอคือการยอมรับอย่างถูกต้องว่างานของ Scratch นั้นซับซ้อนอย่างไม่สามารถลดทอนลงได้ มีชั้นลึก ละเอียด และละเอียดอ่อน

นักประวัติศาสตร์เร้กเก้ ลอยด์แบรดลีย์ ได้สัมผัสถึงคุณภาพงานนี้ของเขา แบรดลีย์ยืนยันถึง "ความน่าสนใจและความหลากหลายทางมิติที่แทบจะไม่เคยแม้แต่จะลองทำในเร้กเก้" และแนวคิดทางดนตรีที่นำพา "ผ่านจุดที่ตรรกะบอกให้คนส่วนใหญ่หยุด ไปยังสถานที่ที่เครื่องมือวัดใช้คุณสมบัติที่ไม่มีตัวตน"

ผู้สร้างภาพยนตร์และผู้แต่ง จอห์นคอร์เบ็ตต์ ในทำนองเดียวกันตั้งข้อสังเกตว่าโปรดิวเซอร์ผลักสี่แทร็กพื้นฐานของเขา แบล็ค อาร์ค สตูดิโอ ในเมืองคิงส์ตัน ประเทศจาเมกา “ก้าวข้ามขีดจำกัดที่คิดได้”

Bob Marley กับ 'Natural Mystic' อำนวยการสร้างโดย Lee 'Scratch' Perry ในสตูดิโอ Black Ark แห่งหลัง

{youtube}L33rURGohwI{/youtube}

ดูเหมือนว่าตอนนี้กำลังเร่งรีบที่จะยืนยันสถานะของการผลิตแผ่นเสียงอีกครั้ง - ในมือของปรมาจารย์ด้านศิลปะอย่าง Scratch - เป็นการฝึกฝนเวทมนตร์ เพราะจากมุมมองด้านการศึกษา การทำแบบนั้นยากขึ้นเรื่อยๆ

อาจเป็นกรณีที่การสอนการผลิตเป็นวินัยที่สร้างสรรค์ก่อนอื่นต้องเอาชนะอคติบางอย่างก่อน นั่นคือกิจกรรมทางเทคนิคเป็นหลัก ว่ามีวิธีที่ถูกและผิดในการทำสิ่งต่างๆ และสามารถประเมินความสำเร็จของการผลิตได้อย่างเป็นกลาง

สำหรับฉัน นี่หมายความว่าในขณะที่เราจำเป็นต้องตระหนักถึงอันตรายของมุมมองที่ลึกลับ/ในตำนานที่ไม่มีการซักถามเกี่ยวกับศิลปินอย่าง Scratch อันตรายที่ตรงกันข้ามกับตำแหน่งที่ลดลงซึ่งถือว่างานของเขานั้นสามารถเข้าใจได้ง่ายๆ ในทางเทคนิคว่า คุณภาพเป็นรูปธรรมและจำลองได้ มีความสำคัญเท่าเทียมกัน

ผู้เขียนเช่น Scratch ให้การโต้แย้งโดยตรงและน่าเชื่อถือกับสิ่งที่กล่าวมาทั้งหมด เราสามารถวิเคราะห์และแยกโครงสร้างการผลิตได้เช่น นกในมือ (จากอัลบั้มของเขา “การกลับมาของ Super Ape”, 1978). เราสามารถระบุเครื่องมือและเทคนิคที่ใช้ และแม้กระทั่งสาธิตและทำซ้ำด้วยเทคโนโลยีที่ใกล้เคียงที่สุดที่มีอยู่ แต่ในการทำเช่นนั้น เรายังไม่ได้จัดเตรียมเทมเพลตสำหรับสร้างเสียงเฉพาะของโมโนมิกซ์นั้น

Lee 'Scratch' 'นกในมือ' ของ Perry

{youtube}vZ7aVyMbZyg{/youtube}

แน่นอนว่าเราจะไม่เข้าใกล้เวทมนตร์แปลก ๆ ที่อยู่ในปัจจัยสนับสนุนจำนวนนับไม่ถ้วน รวมถึงการตัดสินใจเล็กๆ น้อยๆ มากมายของ Scratch และ อารมณ์เสีย มีชีวิตอยู่เพื่อเทปในของเขา แบล็คอาร์ค สตูดิโอ

ซึ่งรวมถึงความแตกต่างของประสิทธิภาพและการบันทึก เข็มที่ผลักเข้าไปในสีแดงในขณะที่กลองเตะกระทบ ลักษณะของผลลัพธ์ที่บิดเบี้ยวขึ้นอยู่กับม้วนเทปที่ใช้ในวันนั้น อุณหภูมิในห้อง ฝุ่นและสิ่งสกปรกบนหัวเทป ปัจจัยเดียวกันที่ส่งผลต่อเสียงก้องแต่ละชั้นที่จัดเตรียมโดยหน่วยการหน่วงเวลาของเทป ความแปรผันของความเร็วของมอเตอร์ภายในหน่วยนั้น จับมือเฟดเดอร์และฟิลเตอร์ วงจรทางกายภาพของสตูดิโอนั้นใกล้จะสิ้นสุดอายุการใช้งานแล้ว ทันทีที่เรามองเข้าไปใกล้ ๆ ตัวละคร เสียงของการผสมผสาน เผยให้เห็นตัวเองว่าซับซ้อนอย่างน่าอัศจรรย์ ท้ายที่สุดก็เป็นไปไม่ได้ที่จะคลี่คลาย

สิ่งนี้ชัดเจนและเรียบง่ายในบางวิธี เป็นการง่ายที่จะยืนยันเมื่อเผชิญกับแนวทางที่ลดลงซึ่งศิลปะไม่ได้ผลเช่นนั้น แต่บรรยากาศการศึกษาที่เปลี่ยนแปลงไปทำให้เกิดทางเลือกใหม่ นั่นคือศิลปะการผลิตไม่สามารถถ่ายทอดและวัดผลได้ง่ายๆ – ยากต่อการปกป้อง

นอกเหนือจากการลดหย่อน

บริบททางการศึกษาแบบเสรีนิยมใหม่กำหนดให้ผลิตภัณฑ์การเรียนรู้ที่ขายโดยมหาวิทยาลัยต้องได้รับการอธิบายอย่างประณีต ประเมินความสำเร็จขององค์กรได้อย่างง่ายดาย โมเดลของผู้ก่อตั้ง "การถ่ายทอดความรู้" นี้หากสิ่งที่เป็นที่รู้จักนั้นเป็นส่วนหนึ่งที่จับต้องไม่ได้ ซับซ้อนเกินกว่าจะสื่อสารในระหว่างการบรรยายสองชั่วโมง และเกิดจากประสบการณ์ในตัวมันเอง

หากคำถามคือเราจะนำความมหัศจรรย์ของศิลปินอย่าง Lee “Scratch” Perry มาปรับใช้กับเฟรมเวิร์กนี้ได้อย่างไร ฉันขอเสนอคำตอบคือเราทำไม่ได้ – และเราไม่ควรพยายามทำเช่นนั้น

ใน "การสอนศิลปะในอาณาจักรเสรีนิยมใหม่” Stefan Hertmans ต่อสู้กับศิลปะที่อาจหมายถึงหัวข้อที่จะสอน:

บางทีงานศิลปะอาจ "ได้ผล" อย่างเรียบง่ายและเข้าใจยากในเวลาเดียวกัน เนื่องจากเราไม่รู้ว่ามันคืออะไรและไม่สามารถคาดเดาได้ เนื่องจากศิลปินสร้างสรรค์งานศิลปะ พวกเขาจึงสามารถหลีกเลี่ยงคำถามเกี่ยวกับแก่นแท้ของงานศิลปะได้ นั่นคือชัดเจนจากสิ่งที่พวกเขาทำ พวกเขารวบรวมแก่นแท้ของมันในทางปฏิบัติ

ฉันไม่คิดว่าสิ่งนี้จะไปไกลพอ การสังเกตว่ามีองค์ประกอบในงานศิลปะใดๆ ที่มีความจำเป็นแต่ไม่สามารถอธิบายได้โดยง่ายในความหมายที่ลดลงในทางเทคนิค ไม่ใช่การ "เลี่ยงคำถามเกี่ยวกับแก่นแท้ของมัน" คือการให้คำตอบที่สำคัญ เหมาะสมยิ่งยวด และเป็นความจริงมากที่สุดสำหรับคำถามนั้น

หนึ่งในเพลงที่รู้จักกันดีที่สุดของ Lee 'Scratch' Perry คือ 'Disco Devil'

{youtube}g9PcNQxM_cQ{/youtube}

ในการมองหาตัวอย่างการผลิตแผ่นเสียงในฐานะการฝึกใช้เวทมนตร์ เราอาจไม่ต้องการสิ่งใดดีไปกว่างานพิเศษของ Lee “Scratch” Perry ในฐานะนักการศึกษา ถ้าฉันต้องเพิกเฉยต่องานของ Scratch ในด้านนั้น ฉันจะเพิกเฉยต่อสิ่งที่สามารถสอนได้มาก

การโต้เถียงเพื่อเวทมนตร์ในเพลงนี้คือการโต้แย้งว่าดนตรีมีสถานะเป็นศิลปะ ซับซ้อน น่าสนใจ และลึกซึ้ง เมื่อไร รอยขีดข่วนบอกเรา ว่า "ลมหายใจของพระเจ้าผู้ทรงพระชนม์อยู่" สามารถแสดงออกในงานของเขาว่าเป็น "เวทมนตร์ที่สมบูรณ์แบบ ตรรกะที่สมบูรณ์แบบ วิทยาศาสตร์ที่สมบูรณ์แบบ" เขาไม่ได้เน้นที่การแสดงออกจำนวนมาก แต่เป็นหนึ่งเดียว เวทมนตร์ วิทยาศาสตร์ และตรรกศาสตร์ที่นี่มีความเกี่ยวพัน แยกไม่ออก และแยกไม่ออก

เกี่ยวกับผู้เขียน

จอห์น แฮร์รีส์ อาจารย์ด้านดนตรีป็อป ช่างทองมหาวิทยาลัยลอนดอน

บทความนี้ถูกเผยแพร่เมื่อวันที่ สนทนา. อ่าน บทความต้นฉบับ.

หนังสือที่เกี่ยวข้อง

at ตลาดภายในและอเมซอน