วิธีการอ่านเช็คสเปียร์เพื่อความสุข เช็คสเปียร์แสดงบทที่เวอร์จิเนีย วูล์ฟผูกมัดในห้องนอนของเธอที่ Monk's House, Rodmell, Sussex, UK Ian Alexanber / Wikimedia Commons, CC BY-NC-SA

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ความเชื่อดั้งเดิมที่เชคสเปียร์สามารถชื่นชมได้อย่างแท้จริงบนเวทีเท่านั้น แพร่ระบาด. แต่เช่นเดียวกับนิสัยและสมมติฐานหลายๆ อย่างของเรา การล็อกดาวน์ทำให้เรามีโอกาสคิดต่างออกไป ตอนนี้อาจเป็นเวลาปัดฝุ่นงานเก่าที่รวบรวมมา และอ่านเช็คสเปียร์บางเล่ม เช่นเดียวกับที่ผู้คนทำกันมากว่า 400 ปี

หลายคนกล่าวว่าพวกเขาพบว่าการอ่านเช็คสเปียร์ค่อนข้างน่ากลัว ดังนั้นนี่คือเคล็ดลับ XNUMX ข้อในการทำให้การอ่านเช็คสเปียร์ง่ายขึ้นและน่าพึงพอใจยิ่งขึ้น

1. ละเว้นเชิงอรรถ

หากฉบับของคุณมีเชิงอรรถ ไม่ต้องสนใจ สิ่งเหล่านี้กวนใจคุณจากการอ่านและทำให้ทักษะของคุณลดลง เพื่อให้คุณเริ่มตรวจสอบทุกอย่างแม้ว่าคุณจะรู้ความหมายจริงๆ ก็ตาม

วิธีการอ่านเช็คสเปียร์เพื่อความสุข หน้าชื่อเรื่องของ First Folio โดย William Shakespeare พร้อมการแกะสลักทองแดงของผู้แต่งโดย Martin Droeshout Beinecke Rare Book & Manuscript Library มหาวิทยาลัยเยล


กราฟิกสมัครสมาชิกภายในตัวเอง


มีประโยชน์ที่จะจำไว้ว่าไม่มีใครเคยเข้าใจเรื่องทั้งหมดนี้ – ดูที่ Macbeth's knot”ถ้าทำเสร็จเมื่อไหร่ when” ตัวอย่างเช่น สุนทรพจน์ในฉากที่ 1 ฉากที่ 7 (และไม่มีใครเคยพูดในสุนทรพจน์ที่ยาวเหยียดและสวยงามเช่นนี้ – คำพูดของ Macbeth ก็เป็นอีกกรณีหนึ่ง) เชิงอรรถเป็นเพียงความพยายามของบรรณาธิการที่จะปฏิเสธสิ่งนี้

พยายามทำต่อไปและรับส่วนสำคัญ - และจำไว้ว่าเมื่อเชคสเปียร์ใช้คำที่ยาวหรือลึกลับมาก หรือประโยคที่เกี่ยวข้องกันมาก ก็มักจะเป็นสัญญาณที่จงใจว่าตัวละครนั้นพยายามหลอกตัวเองหรือผู้อื่น (ความหึงหวงโรคจิตของ Leontes ใน เรื่องของฤดูหนาวตัวอย่างเช่น แสดงออกด้วยคำศัพท์ที่ผิดปกติและไวยากรณ์ที่บิดเบี้ยว)

2. ใส่ใจกับรูปร่างของเส้น

เลย์เอาต์ของสุนทรพจน์ในหน้านั้นเหมือนกับโน้ตดนตรีหรือการออกแบบท่าเต้น การกล่าวสุนทรพจน์ยาวๆ จะทำให้สิ่งต่างๆ ช้าลง และหากการกล่าวสุนทรพจน์สิ้นสุดลงที่ท้ายบรรทัดทั้งหมด จะทำให้การดำเนินการดำเนินไปอย่างมีระดับและมีความรู้สึกเป็นลำดับชั้น ราวกับว่าตัวละครทั้งหมดกำลังกล่าวสุนทรพจน์มากกว่าการโต้ตอบ

การกล่าวสุนทรพจน์สั้นๆ จะช่วยเร่งความเร็วและสร้างความผูกพันกับตัวละครในความสัมพันธ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาเริ่มแบ่งปันบรรทัด (คุณสามารถเห็นสิ่งนี้เมื่อมีการเยื้องบรรทัดเดียวเพื่อให้สมบูรณ์ครึ่งบรรทัดด้านบน) ซึ่งเป็นสัญญาณของความสนิทสนมที่แท้จริงในซาวด์สเคปของเชคสเปียร์

กลอนเปล่า สิบจังหวะที่ไม่คล้องจอง โครงสร้างเพนทาเมนเตอร์ของ iambic ของแนว Shakespearean แตกต่างกันไปตามอาชีพของเขา บทละครช่วงแรก - ประวัติศาสตร์และคอเมดี้ - มักจะจบแต่ละบรรทัดด้วยเครื่องหมายวรรคตอน เพื่อให้ได้ยินรูปทรงของกลอน สุนทรพจน์ที่มีชื่อเสียงของ John of Gaunt จาก Richard II เป็นตัวอย่างที่ดี

ราชบัลลังก์แห่งราชานี้ เกาะคทาแห่งนี้
แผ่นดินอันสง่างามนี้ ที่ประทับของดาวอังคารนี้

บทละครภายหลัง - โศกนาฏกรรมและเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ - มีแนวโน้มที่จะเป็นรูปแบบที่ยืดหยุ่นกว่าของกลอนเปล่าด้วยความรู้สึกของวลีที่มักจะวิ่งข้ามบรรทัด สิ่งที่มีแนวโน้มสำคัญคือความเปรียบต่าง ระหว่างและภายในจังหวะการพูดของฉากหรือตัวละคร (ดู Henry IV ตอนที่ 1 แล้วคุณจะเห็นว่าฉันหมายถึงอะไร)

{ เวมเบด Y=6u009U1q69A}

3. อ่านหัวข้อเล็ก ๆ

บทละครของเชคสเปียร์ไม่ใช่นวนิยาย และลองเผชิญหน้ากัน ปกติแล้วเราไม่สงสัยมากว่าสิ่งต่างๆ จะออกมาเป็นอย่างไร การอ่านพล็อตเรื่องหรือการอ่านตั้งแต่ต้นจนจบไม่จำเป็นต้องเป็นวิธีการใช้ประโยชน์สูงสุดจากประสบการณ์เสมอไป การแสดงละครเป็นแบบเส้นตรงและแบบเรียลไทม์ แต่การอ่านช่วยให้คุณมีอิสระในการเคลื่อนไหวตัวเอง สะบัดไปข้างหลังและไปข้างหน้า เพื่อให้บางตอนได้รับความสนใจมากขึ้นและบางตอนน้อยลง

ผู้อ่านคนแรกของเช็คสเปียร์อาจจะ ทำอย่างนี้เน้นไปที่ส่วนที่พวกเขาชอบที่สุด หรือเลือกอ่านเฉพาะข้อที่ดึงดูดใจพวกเขาหรือที่พวกเขาจำได้จากการแสดง และเราควรทำเช่นเดียวกัน เงยหน้าขึ้น ที่ใบเสนอราคาที่มีชื่อเสียงมา: “โลกทั้งใบคือเวที”, “จะเป็นหรือไม่เป็น”, “ฉันก็เคยรักเหมือนกัน” – และอ่านด้านใดด้านหนึ่ง อ่านตอนจบ ดูคำพูดยาวๆ หนึ่งคำ หรือดูบทบทสนทนา - เลือกแบบเชอร์รี่

{ชื่อเดิม Y=pjJEXkbeL-o}

อิสระที่ดีอย่างหนึ่งในการอ่านเช็คสเปียร์เพื่อความสนุกคือ ข้ามส่วนที่ใช้ไม่ได้หรือไปเล่นบทอื่น ไม่มีใครจะตั้งคุณสอบ

4. คิดอย่างกรรมการ

ในทางกลับกัน การคิดว่าบทละครเหล่านี้ทำงานอย่างไรบนเวทีสามารถมีส่วนร่วมและสร้างสรรค์สำหรับผู้อ่านบางคน บทละครของเช็คสเปียร์มีแนวโน้มว่าจะมี ทิศทางของเวทีขั้นต่ำดังนั้นข้อบ่งชี้ของการกระทำส่วนใหญ่ในบทละครสมัยใหม่จึงถูกเพิ่มเข้ามาโดยบรรณาธิการ

ผู้กำกับส่วนใหญ่เริ่มทำงานในบทละครโดยละทิ้งคำแนะนำทั้งหมดเหล่านี้ออกไปและดำเนินการใหม่โดยถามคำถามเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นและทำไม ทิศทางของเวที ไม่ว่าจะเป็นต้นฉบับหรือบทบรรณาธิการ แทบจะไม่มีการอธิบาย ดังนั้นการเพิ่มคำวิเศษณ์หรือคำคุณศัพท์ที่คุณเลือกเพื่อให้เข้าใจถึงสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีกระดาษของคุณสามารถช่วยอธิบายการตีความตัวละครและการกระทำของคุณได้ชัดเจนขึ้น

เคล็ดลับที่ดีอย่างหนึ่งคือพยายามจำตัวละครที่ไม่ได้พูด เกิดอะไรขึ้นกับใบหน้าของตัวละครอื่นๆ ในขณะที่แคเธอรีนกล่าวสุนทรพจน์อันยาวเหยียดและเป็นที่ถกเถียงเกี่ยวกับการปราบปรามอย่างภรรยาในตอนท้ายเรื่อง The Taming of the Shrew?

{ชื่อ Y=ti1Oh9imI8I}

5. ไม่ต้องกังวล

อุปสรรคที่ใหญ่ที่สุดในการเพลิดเพลินกับเชคสเปียร์คือความรู้สึกจุกจิกที่ว่าการทำความเข้าใจผลงานเป็นการทดสอบไอคิวทางวรรณกรรม แต่การเข้าใจเช็คสเปียร์หมายถึงการยอมรับความเปิดกว้างและความคลุมเครือของเขา ไม่ใช่ว่ามีความหมายที่ถูกต้องซ่อนอยู่เพื่อเป็นรางวัลสำหรับสติปัญญาหรือความดื้อรั้น – บทละครเหล่านี้จะถามคำถามพร้อมท์แทนที่จะให้คำตอบ

Macbeth จะฆ่ากษัตริย์โดยไม่มีคำทำนายของแม่มดหรือไม่? นั่นแหละคือคำถามที่บทละครต้องการให้เราอภิปราย และมันทำให้เรามีหลักฐานที่จะโต้แย้งทั้งสองฝ่าย ถูกต้องหรือไม่ที่ผู้สมรู้ร่วมคิดลอบสังหารจูเลียส ซีซาร์? เป็นคำถามที่ดี ละครเรื่องนี้พูดว่า: ฉันเคยสงสัยว่าตัวเอง

การกลับมาที่เช็คสเปียร์นอกบริบทของห้องเรียนและโรงละครสามารถปลดปล่อยสิ่งที่คุณอาจไม่เชื่อมโยงกับงานของเขาในทันที นั่นคือ ความสุขสนทนา

เกี่ยวกับผู้เขียน

เอ็มมา สมิธ ศาสตราจารย์แห่งเชคสเปียร์ศึกษา University of Oxford

บทความนี้ตีพิมพ์ซ้ำจาก สนทนา ภายใต้ใบอนุญาตครีเอทีฟคอมมอนส์ อ่าน บทความต้นฉบับ.