ดอกป๊อปปี้ประดิษฐ์ที่ทิ้งไว้ที่อนุสาวรีย์ไวตาติในนิวซีแลนด์ (2009) ดอกป๊อปปี้สีขาวถูกใช้เป็นสัญลักษณ์แห่งสันติภาพ Nankai / วิกิพีเดีย CC BY-SA

ก่อนปี 1914 ดอกไม้ในชีวิตประจำวันสะกดความงาม ความเป็นผู้หญิง และความไร้เดียงสา พวกเขาถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของผู้หญิง แต่ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง สิ่งนั้นเปลี่ยนไป ผู้ชายรวบรวมดอกไม้ในสนามรบและตากแห้งเพื่อเป็นเกียรติแก่คนตาย พวกเขาหันไปหาดอกไม้ป่าเป็นลวดลายสำหรับภาพวาดและภาพถ่าย และพวกเขาก็รู้จักความเปราะบางของชีวิตในคอร์นฟลาวเวอร์สีน้ำเงินและดอกป๊อปปี้สีแดง

นักประวัติศาสตร์ Paul Fussell กล่าวถึงดอกป๊อปปี้สีแดง Papaver rhoeasเป็น “ส่วนสำคัญของสัญลักษณ์” ของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ในวันที่ 11 พฤศจิกายน ผู้ที่ต่อสู้และเสียชีวิตในสงครามโลกครั้งที่ XNUMX ได้รับการรำลึกถึง สีที่ร่าเริงของดอกป๊อปปี้สีแดง ซึ่งเป็นดอกไม้ที่เติบโตอย่างอุดมสมบูรณ์ในทุ่งแฟลนเดอร์ส เป็นการเตือนใจที่ชัดเจนถึงการมีชีวิตอยู่ของค่าเสียสละในสงคราม

ในตอนท้ายของความขัดแย้ง แบบจำลองประดิษฐ์ของแฟลนเดอร์สป๊อปปี้ถูกขายในประเทศพันธมิตรเพื่อสวมใส่เพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้ตาย การต่อต้านการเสื่อมสลายกลายเป็นศูนย์รวมของความทรงจำอันเป็นนิรันดร์

อย่างไรก็ตาม ดอกป๊อปปี้สีแดงไม่ได้ถูกนำมาใช้โดยไม่มีการวิจารณ์เสมอไป หลังปี ค.ศ. 1933 ตรงกันข้ามกับสัญลักษณ์ของมัน พิธีสันติภาพจึงเหมาะสม งาดำสีขาว. ดอกไม้แต่ละดอกแสดงถึงมุมมองที่แตกต่างกันเกี่ยวกับสงคราม: สีแดงแสดงถึงการระลึกถึงการเสียสละ คนผิวขาวต่อต้านความรุนแรงทางการเมืองและจดจำเหยื่อสงครามทุกคน

ในรูปแบบที่มีชีวิต เป็นศิลปะ และในฐานะสัญลักษณ์ ดอกไม้ป่าที่ทหารพบในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในยุโรปช่วยให้เราเจรจากับสงครามอันใหญ่โตที่ไม่อาจจินตนาการได้ และทำให้รำลึกถึงความเคร่งขรึมยิ่งขึ้น

'เราคือคนตาย'

ในบรรดาภาพเขียนสงครามของออสเตรเลียที่ส่งผลกระทบมากที่สุดแต่ถูกพูดถึงน้อยที่สุดที่ระลึกถึงทหารที่เสียชีวิตในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งอย่างเป็นทางการคือภาพวาดของจอร์จ แลมเบิร์ต Gallipoli ดอกไม้ป่า (1919). ภาพวาดขณะที่แลมเบิร์ตทำหน้าที่เป็นศิลปินสงครามอย่างเป็นทางการ งานนี้ถือว่าผิดปกติเพราะไม่มีศพทหารที่แสดงขณะปฏิบัติหรือเสียชีวิต แต่มันพาดพิงถึงทั้งหมวกผ้าโพกหัวที่ว่างเปล่าและกลุ่มดอกไม้ป่าในสนามรบ ที่ใจกลางของหมู่ดอกไม้คือดอกป๊อปปี้แฟลนเดอร์ส

ภาพวาดเป็นภาพนิ่งดอกไม้ มันปลดปล่อยความเศร้าโศกของชีวิตที่สงบนิ่ง และท้าทายแนวความคิดที่เป็นที่นิยมว่าดอกไม้มีลักษณะที่เป็นผู้หญิง เฉยเมย และสวยงาม หากดอกไม้ในภาพวาดของแลมเบิร์ตสวยงาม ก็เป็นความงามที่บรรเทาด้วยความรู้ความทุกข์ของมนุษย์ และพวกเขาทำลายข้อตกลงโดยเกี่ยวข้องกับผู้ชายไม่ใช่ผู้หญิง

ใจกลางความมืดของดอกป๊อปปี้จ้องมองมาที่เราราวกับสายตาของบุรุษผู้ต่อสู้ที่กัลลิโปลี ข้อความที่พวกเขาสื่อสารเป็นข้อความเดียวกับที่ดอกป๊อปปี้ถ่ายทอดในบทกวีโศกเศร้าของ John McCrae ใน Flanders Fields (1915): "เราคือคนตาย"

ศิลปินชาวออสเตรเลียคนอื่นๆ ที่เข้าร่วมใน Australian War Memorial พยายามใช้พลังแบบเดียวกันและเป็นสัญลักษณ์แบบเดียวกัน กับภาพดอกไม้ป่าของจอร์จ แลมเบิร์ต แม้ว่าจะมีความรุนแรงน้อยกว่าก็ตาม Will Longstaff ตัวอย่างเช่นทาสี ประตู Menin ตอนเที่ยงคืน (พ.ศ. 1927) เป็นอนุสรณ์รำลึกถึงชายผู้ถูกฝังในหลุมศพที่ไม่มีเครื่องหมายบนแนวรบด้านตะวันตก โดยที่ผีของคนตายลุกขึ้นท่ามกลางดอกป๊อปปี้สีแดงเลือดที่เติบโตในดินเดียวกันกับที่ร่างของพวกมันเน่าเปื่อย

ดอกไม้และสนามรบ

บนภูมิประเทศสงครามที่ปั่นป่วน มวลดอกไม้ป่าปกคลุม ถังร้าง และปกคลุมพื้นดินที่ซึ่งคนตายนอนอยู่ วางโลหะเย็นและพลังทำลายล้างของมนุษย์ด้วยการเติบโตแบบอินทรีย์และพลังการฟื้นคืนชีพของธรรมชาติ

ความแตกต่างดังกล่าวทำให้แฟรงค์ เฮอร์ลีย์ ช่างภาพสงครามอย่างเป็นทางการของออสเตรเลียทำงานในแฟลนเดอร์สและปาเลสไตน์ตั้งแต่เดือนสิงหาคมถึงพฤศจิกายน พ.ศ. 1917 พร้อมภาพที่ทรงพลังที่สุดของสงครามหลายภาพ เฮอร์ลีย์ไม่สามารถเพิกเฉยต่อการประชดประชันอันโหดร้ายของความงามที่เปราะบางซึ่งเติบโตอย่างอิสระท่ามกลางสงครามอุตสาหกรรม การสังหารหมู่ และซากศพของคนตาย

เลย์ส์ นักขี่ม้าเบากำลังเก็บดอกป๊อปปี้ ปาเลสไตน์ (พ.ศ. 1918) เป็นภาพถ่ายสีหายากในยุคนั้น เฮอร์ลีย์เข้าใจพลังของดอกป๊อปปี้เป็นอย่างดี เขารู้ว่าการที่ภาพจะกลายเป็นสัญลักษณ์แห่งมิตรภาพของชาติ ดอกไม้จะต้องเป็นสีแดง เพราะมันเป็นสีแดงของดอกป๊อปปี้ที่ทำให้ สัญลักษณ์ทางการ ของการเสียสละ ทว่าภาพถ่ายของเฮอร์ลีย์เป็นภาพอภิบาล และในวิสัยทัศน์ของชีวิตในอุดมคติชี้ให้เห็นถึงความขัดแย้งของสงคราม

อาจเป็นไปได้ว่าดอกไม้มีอำนาจเหนือการรับรู้ของเรา เอเลนสการ์รี่ ให้เหตุผลว่าใบหน้าของดอกไม้ที่มีสีสันสดใสเหมาะสำหรับการจินตนาการและเก็บภาพไว้ในความทรงจำมากกว่าใบหน้าของผู้คน บันทึก WWI ที่เป็นทางการและไม่เป็นทางการสนับสนุนทฤษฎีของ Scarry

เมื่อ เซซิล มัลธัสทหารนิวซีแลนด์ที่ Gallipoli ในปี 1915 พบว่าตัวเองถูกโจมตี ไม่ใช่ใบหน้าของทหารรอบตัวเขาที่เขาจำได้ แต่เป็นใบหน้าของดอกป๊อปปี้และดอกเดซี่ที่ปลูกเองบนพื้น

เกี่ยวกับผู้เขียน

แอนอีเลียสรองศาสตราจารย์ภาควิชาประวัติศาสตร์ศิลปะ มหาวิทยาลัยซิดนีย์

บทความนี้ถูกเผยแพร่เมื่อวันที่ สนทนา. อ่าน บทความต้นฉบับ.

หนังสือที่เกี่ยวข้อง:

at ตลาดภายในและอเมซอน