ที่บ้านหรือที่โรงเรียน การฝึกศิลปะสามารถใช้เพื่อสร้างความสามารถในการจัดการความผาสุกทางจิตใจและอารมณ์ (Shutterstock)

ในช่วงกักตัวเนื่องจากไวรัสโคโรน่า หลายคนหันมา สู่ศิลปะ. บางทีพวกเขาอาจแสวงหาทางออกที่สร้างสรรค์หรือโอกาสในการแสดงออก แต่ก็เป็นไปได้เช่นกันที่แรงดึงดูดของพวกเขาอาจเกิดจากความปรารถนาโดยกำเนิดที่จะใช้สมองในลักษณะที่ทำให้พวกเขารู้สึกดี

ในฐานะศาสตราจารย์และนักการศึกษาศิลปะมากว่า 20 ปี ฉันได้เห็นประโยชน์ทางจิตใจของชีวิตที่ร่ำรวยด้วยศิลปะแล้ว แต่อย่าเชื่อคำพูดของฉันเลย มีกรณีที่มีประสิทธิภาพและน่าสนใจสนับสนุนโดยการวิจัยที่ทันสมัยที่ ศิลปะส่งผลดีต่อสุขภาพจิต.

จิต ปัญหาสุขภาพส่งผลกระทบต่อเกือบครึ่งหนึ่งของประชากรโลก ในบางช่วงอายุ 40. เพิ่มไปที่ล่าสุด ความท้าทายของโรคระบาดในการรักษาสุขภาพจิต การจัดการความกลัวและความไม่แน่นอนและสิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: ถึงเวลาต้องคิดให้แตกต่างออกไป เมื่อพูดถึงวิธีที่เรามีส่วนร่วมกับจิตใจ

ศิลปะจากเด็กๆ ที่ขอบคุณบริการสุขภาพแห่งชาติ จัดแสดงอยู่ที่ 10 Downing Street ในลอนดอน เมื่อวันที่ 6 พฤษภาคม 2020 (AP ภาพ / Matt Dunham)

ศิลปะนำเสนอวิธีแก้ปัญหาตามหลักฐานเพื่อส่งเสริมสุขภาพจิต แม้ว่าการฝึกศิลปะจะไม่ใช่ยาครอบจักรวาลสำหรับความท้าทายด้านสุขภาพจิต แต่ก็มีหลักฐานเพียงพอที่จะสนับสนุนการจัดลำดับความสำคัญของศิลปะในชีวิตของเราเองทั้งที่บ้านและในระบบการศึกษาของเรา

สำหรับการจัดการความเป็นอยู่ที่ดี

ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับสุขภาพจิตนั้นเป็นที่ยอมรับในด้าน ศิลปะบำบัดซึ่งใช้เทคนิคทางศิลปะ (เช่น การวาดภาพ การเต้น และการแสดงบทบาทสมมติ) เป็นฐานหลักฐาน การแทรกแซงสำหรับปัญหาสุขภาพจิตเช่นความวิตกกังวลและภาวะซึมเศร้า. นอกจากนี้ยังมีหลักฐานที่เพิ่มขึ้นว่าศิลปะสามารถนำมาใช้ในบริบทที่ไม่ใช่การบำบัดเพื่อส่งเสริมสุขภาพจิต เช่น การใช้ ศิลปะการแสดงเพื่อเรียนรู้วิชาหลักในโรงเรียน หรือทำทัศนศิลป์กับผู้ใหญ่ที่มีจิตใจดีและต้องการ รักษาความรู้สึกของสุขภาพนั้นไว้.

กล่าวอีกนัยหนึ่ง การฝึกศิลปะก็ใช้สร้างได้ ความสามารถในการจัดการความผาสุกทางอารมณ์และจิตใจ.

ประสาทสุนทรียศาสตร์

ด้วยความก้าวหน้าล่าสุดในด้านวิทยาศาสตร์ชีวภาพ ความรู้ความเข้าใจ และระบบประสาท มีหลักฐานรูปแบบใหม่เกี่ยวกับศิลปะและสมอง ตัวอย่างเช่น นักวิจัยได้ใช้ biofeedback เพื่อศึกษาผลกระทบของทัศนศิลป์ต่อ วงจรประสาทและเครื่องหมาย neuroendocrine เพื่อค้นหาหลักฐานทางชีววิทยาที่ทัศนศิลป์ส่งเสริมสุขภาพ ความเป็นอยู่ที่ดี และส่งเสริมการตอบสนองแบบปรับตัวต่อความเครียด.

ในการศึกษาอื่น นักประสาทวิทยาทางปัญญาพบว่าการสร้างงานศิลปะ ลดระดับคอร์ติซอล (เครื่องหมายสำหรับความเครียด) และผู้คนสามารถกระตุ้นสภาวะจิตใจในเชิงบวกผ่านงานศิลปะ การศึกษาเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของการวิจัยสาขาใหม่ที่เรียกว่า ประสาทวิทยา: การศึกษาทางวิทยาศาสตร์ของพื้นฐานทางระบบประสาทของศิลปะ.

Neuroesthetics ใช้การถ่ายภาพสมอง เทคโนโลยีคลื่นสมอง และ biofeedback เพื่อรวบรวมหลักฐานทางวิทยาศาสตร์ว่าเราตอบสนองต่องานศิลปะอย่างไร ด้วยวิธีนี้ มีหลักฐานทางกายภาพและทางวิทยาศาสตร์ว่าศิลปะมีส่วนร่วมกับจิตใจในรูปแบบใหม่ เข้าถึงอารมณ์ของเราอย่างมีสุขภาพดี และทำให้เรารู้สึกดี

ศิลปะมีส่วนร่วมกับจิตใจของเราในรูปแบบใหม่ (Shutterstock)

สติและการไหล

พบว่าศิลปะเป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพสำหรับ สติ แนวทางปฏิบัติในโรงเรียน ที่มีประสิทธิภาพสำหรับ การจัดการสุขภาพจิต.

การมีสติคือการเป็น มีสติสัมปชัญญะและมีสติสัมปชัญญะโดยปราศจากวิจารณญาณ. ด้านความรู้ความเข้าใจ-สะท้อนของศิลปะ นอกเหนือจากความสามารถในการเปลี่ยนโฟกัสองค์ความรู้ ทำให้พวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีประสิทธิภาพเป็นเครื่องมือในการเจริญสติ. โดยเฉพาะการมีส่วนร่วมกับทัศนศิลป์ได้รับการ พบว่าไปกระตุ้นส่วนต่างๆ ของสมอง นอกเหนือจากการเก็บภาษีโดยการคิดเชิงตรรกะ และการศึกษาอีกชิ้นพบว่า found ทัศนศิลป์เปิดใช้งานพื้นที่การมองเห็นที่แตกต่างกันและเฉพาะของสมอง.

กล่าวโดยย่อ: ศิลปะสร้างเงื่อนไขสำหรับการมีสติโดยการเข้าถึงและมีส่วนร่วมกับส่วนต่าง ๆ ของสมองผ่านการขยับสภาพจิตอย่างมีสติ สำหรับพวกเราที่ฝึกฝนศิลปะเป็นประจำ เราตระหนักถึงสภาวะเหล่านั้น สามารถเปลี่ยนเข้าและออกและเก็บเกี่ยวผลประโยชน์ทางสรีรวิทยาผ่านระบบประสาทที่พึงพอใจและให้รางวัลกับความท้าทายด้านความรู้ความเข้าใจ ผลการวิจัยเกี่ยวกับระบบประสาทชี้ให้เห็นว่านี่ไม่ใช่ประสบการณ์เฉพาะสำหรับศิลปินเท่านั้น ผู้ที่ไม่ได้ฝึกฝนศิลปะจะไม่ได้ใช้งาน

การวิจัยแสดงให้เห็นว่าศิลปะสามารถใช้เพื่อสร้างการเปลี่ยนแปลงทางปัญญาที่ไม่เหมือนใครไปสู่สภาวะจิตใจแบบองค์รวมที่เรียกว่า โฟลว์ สถานะของการมีส่วนร่วมที่เหมาะสมที่สุดซึ่งระบุไว้ในศิลปิน เป็นที่พอใจทางจิตใจและให้รางวัลทางประสาทเคมี.

มีงานวิจัยมากมายเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่าง ศิลปะ กระแส และสุขภาพจิตและ สภาวะคล้ายกระแสเชื่อมต่อกับสติปัฏฐาน, ความสนใจ, ความคิดสร้างสรรค์ และแม้กระทั่ง ความรู้ความเข้าใจที่ดีขึ้น.

ประโยชน์ในการศึกษา

แม้จะมีหลักฐานเพิ่มขึ้นที่ตีพิมพ์ในวารสารระดับชั้นนำที่มีการตรวจสอบโดยผู้ทรงคุณวุฒิในเรื่องที่วัดได้ ประโยชน์ของศิลปะในการศึกษา เช่น ผลการเรียนที่เพิ่มขึ้น และ การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์, ศิลปกรรมยังคงเป็น คนชายขอบในการศึกษา.

ในที่สุดการศึกษาเกี่ยวกับประสาทวิทยาสามารถให้หลักฐานที่ผู้มีอำนาจตัดสินใจต้องจัดลำดับความสำคัญของศิลปะในการศึกษาได้หรือไม่? หากเป็นเช่นนั้น เราอาจใกล้จะเข้าสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแล้ว ซึ่งจดจำสัญชาตญาณของมนุษย์ในการสร้าง

สิ่งหนึ่งที่แน่นอนคือ: วิกฤตสุขภาพจิตที่ส่งผลกระทบต่อคนหนุ่มสาว เกี่ยวข้อง ความล้มเหลวอย่างเป็นระบบในการจัดหาเครื่องมือที่เหมาะสมสำหรับความสำเร็จ. ที่ไม่ควรเป็นที่ยอมรับของใครๆ

เคล็ดลับสามประการในการเจริญสติด้วยศิลปะ

ทำผิดพลาด: ลองสิ่งใหม่ ๆ และยินดีที่จะทำผิดพลาดในการเรียนรู้ ศิลปินส่วนใหญ่ฝึกฝนมาหลายปีก่อนที่จะสามารถแสดงบางสิ่งที่เป็นจริงได้ และพวกเขายินดีที่จะทำผิดพลาดมากมายระหว่างทาง อาจเป็นเพราะสมองให้รางวัลกับการเรียนรู้ หากคุณกำลังลองทำสิ่งนี้ที่บ้าน อย่าส่งเสริมให้เด็กๆ ยุ่งวุ่นวาย เว้นแต่คุณจะมีเวลาดูแล ไม่มีอะไรเลวร้ายไปกว่าการมีปัญหากับสิ่งที่คุณได้รับการสนับสนุน มันสามารถบดขยี้ความรักในศิลปะของพวกเขาและขัดขวางการสำรวจเชิงสร้างสรรค์

การทดลองกับวัสดุที่ใช้ซ้ำได้จะเน้นกระบวนการมากกว่าผลิตภัณฑ์ (Shutterstock)

ใช้ซ้ำและทำซ้ำ: เล่นและทดลองกับวัสดุที่นำกลับมาใช้ใหม่ได้ เช่น เครื่องหมายลบแบบแห้งบนหน้าต่างที่เช็ดออกได้ง่าย หรือการแกะสลักวัสดุ เช่น แป้งโดว์ที่สามารถบีบและเปลี่ยนรูปร่างได้ สิ่งนี้เน้นการฝึกฝนและกระบวนการเหนือผลิตภัณฑ์และลดความกดดันเพื่อสร้างสิ่งที่ดูดี หากคุณต้องเก็บสำเนาไว้จริงๆ ให้ถ่ายรูปงานสั้นๆ แล้วปล่อยมันไป

จำกัดภาษา: พยายามอย่าพูดเมื่อคุณกำลังทำงานศิลปะ และถ้าคุณกำลังฟังเพลงอยู่ ให้เลือกบางอย่างที่ไม่มีเนื้อเพลง ส่วนต่าง ๆ ของสมองที่ถูกกระตุ้นระหว่างทัศนศิลป์นั้นแตกต่างจากส่วนที่เปิดใช้งานสำหรับการสร้างคำพูดและการประมวลผลภาษา ให้ส่วนที่ทำงานหนักเกินไปของจิตใจได้พัก และดื่มด่ำกับการผ่อนคลายอันสงบที่เกิดจากการทำเช่นนั้น สารเคมีทางประสาทที่ปล่อยออกมานั้นรู้สึกดี และนั่นคือวิธีที่สมองของคุณขอบคุณสำหรับประสบการณ์นี้

เกี่ยวกับผู้เขียน

Brittany Harker Martin, รองศาสตราจารย์, ความเป็นผู้นำ, นโยบาย & ธรรมาภิบาล, มหาวิทยาลัยแคลการี

บทความนี้ตีพิมพ์ซ้ำจาก สนทนา ภายใต้ใบอนุญาตครีเอทีฟคอมมอนส์ อ่าน บทความต้นฉบับ.