เทคโนโลยีนิวโรฟีดแบ็กสามารถสร้าง 'แผนที่สมองและดนตรี' ส่วนบุคคลที่ช่วยบำบัดตนเองได้ หวู่หว่าง/วิกิมีเดีย, CC BY-SA

เมื่อฉันได้ยินเสียงของชาเนีย ทเวน คุณยังคงเป็นหนึ่งเดียวมันพาฉันย้อนกลับไปตอนที่ฉันอายุ 15 ปี กำลังเล่นบนพีซีของพ่อ ฉันกำลังจัดระเบียบหลังจากที่เขาพยายามจะฆ่าตัวตายแล้ว เขากำลังฟังอัลบั้มของเธออยู่ และฉันก็เล่นมันในขณะที่ฉันจัดข้าวของ เมื่อใดก็ตามที่ฉันได้ยินเพลงนี้ ฉันก็จะถูกดึงกลับไป ความโศกเศร้าและความโกรธก็ท่วมท้นกลับมา

มีความหลงใหลครั้งใหม่ด้วยพลังกระตุ้นความทรงจำและการบำบัดของดนตรี การฟื้นคืนชีพนี้สาเหตุหลักมาจากความก้าวหน้าล่าสุดในการวิจัยทางประสาทวิทยาศาสตร์ ซึ่งพิสูจน์คุณสมบัติในการบำบัดของดนตรี เช่น การควบคุมอารมณ์ และการมีส่วนร่วมของสมองอีกครั้ง สิ่งนี้ได้นำไปสู่ บูรณาการที่กำลังเติบโต ของดนตรีบำบัดกับการบำบัดสุขภาพจิตแบบเดิมๆ

การแทรกแซงทางดนตรีดังกล่าวได้แสดงให้เห็นแล้วว่าสามารถช่วยผู้คนได้ โรคมะเร็ง, อาการปวดเรื้อรัง และ ดีเปรสชัน. ผลที่ตามมาที่ทำให้ร่างกายอ่อนแอลงจากความเครียด เช่น ความดันโลหิตสูง และความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ ก็อาจเป็นได้เช่นกัน บรรเทาลงด้วยพลังแห่งดนตรี.

ในฐานะทั้งแฟนเพลงและนักประสาทวิทยามายาวนาน ฉันเชื่อว่าดนตรีมีสถานะพิเศษในบรรดาศิลปะทั้งหมดในแง่ของผลกระทบต่อผู้คนในเชิงกว้างและเชิงลึก สิ่งสำคัญประการหนึ่งคือพลังของ การเรียกค้นหน่วยความจำอัตชีวประวัติ – ส่งเสริมการระลึกถึงประสบการณ์ในอดีตเป็นส่วนตัวอย่างมาก เราทุกคนสามารถเล่าถึงเหตุการณ์ที่เพลงหนึ่งพาเราย้อนเวลากลับไป จุดประกายความทรงจำ และบ่อยครั้งที่ปลุกเร้าความทรงจำด้วยอารมณ์อันทรงพลังมากมาย

แต่การจดจำที่เพิ่มขึ้นก็สามารถเกิดขึ้นได้ในผู้ป่วยโรคสมองเสื่อมเช่นกัน ผลกระทบต่อการเปลี่ยนแปลงของดนตรีบำบัด บางครั้งก็เปิดประตูแห่งความทรงจำ ตั้งแต่ประสบการณ์ในวัยเด็กอันแสนหวงแหน กลิ่นและรสชาติของครัวของคุณแม่ ไปจนถึงการพักผ่อนในช่วงบ่ายในฤดูร้อนกับครอบครัว หรือบรรยากาศและพลังของเทศกาลดนตรี

ตัวอย่างที่น่าทึ่งประการหนึ่งคือการมีผู้แบ่งปันอย่างกว้างขวาง วีดีโอ ทำโดย Asociación Música สำหรับ Despertarซึ่งคิดว่าจะมีนักบัลเล่ต์ชาวสเปน-คิวบา Martha González Saldaña (แม้ว่าจะมี การโต้เถียง เกี่ยวกับตัวตนของเธอ) ดนตรีของ Swan Lake ของไชคอฟสกี้ดูเหมือนจะปลุกความทรงจำอันน่าจดจำและแม้กระทั่งการตอบรับของอดีตนักบัลเล่ต์พรีมาคนนี้ ซึ่งถูกกระตุ้นให้ซ้อมท่าเต้นในอดีตของเธอบางส่วนหน้ากล้อง

Swan Lake ของ Tchaikovsky ดูเหมือนจะกระตุ้นการตอบสนองของมอเตอร์ที่ไม่ได้ใช้งานมานานในอดีตนักบัลเล่ต์คนนี้

ในห้องปฏิบัติการของเราที่มหาวิทยาลัย Northumbria เรามุ่งหวังที่จะใช้ประโยชน์จากความก้าวหน้าทางประสาทวิทยาศาสตร์ล่าสุดเหล่านี้ เพื่อเพิ่มความเข้าใจให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับความเชื่อมโยงที่ซับซ้อนระหว่างดนตรี สมอง และสุขภาพจิต เราต้องการตอบคำถามเฉพาะเจาะจง เช่น ทำไม เพลงเศร้าหรือหวานอมขมกลืน มีบทบาทในการบำบัดรักษาที่ไม่เหมือนใครสำหรับบางคน และส่วนใดของสมองที่ "สัมผัส" เมื่อเทียบกับองค์ประกอบที่มีความสุขมากกว่า

เครื่องมือวิจัยขั้นสูง เช่น เครื่องตรวจคลื่นสมองไฟฟ้าความหนาแน่นสูง (EEG) ช่วยให้เราสามารถบันทึกว่าบริเวณสมอง "พูดคุย" กันอย่างไรแบบเรียลไทม์ในขณะที่มีคนฟังเพลงหรือซิมโฟนี ภูมิภาคเหล่านี้ถูกกระตุ้นด้วยแง่มุมต่างๆ ของดนตรี ตั้งแต่เนื้อหาทางอารมณ์ โครงสร้างอันไพเราะ เนื้อเพลง ไปจนถึงรูปแบบจังหวะ

แน่นอนว่าการตอบสนองต่อดนตรีของทุกคนเป็นเรื่องส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง ดังนั้นการวิจัยของเราจึงจำเป็นต้องให้ผู้เข้าร่วมการศึกษาอธิบายว่าดนตรีชิ้นใดชิ้นหนึ่งทำให้พวกเขารู้สึกอย่างไร รวมถึงความสามารถในการส่งเสริมการใคร่ครวญอย่างลึกซึ้งและทำให้เกิดความทรงจำที่มีความหมาย

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เคยกล่าวไว้ว่า “ดนตรีเป็นทางเข้าสู่โลกแห่งความรู้อันสูงส่งซึ่งมนุษย์เข้าใจได้ แต่เป็นสิ่งที่มนุษยชาติไม่สามารถเข้าใจได้” ด้วยความช่วยเหลือของประสาทวิทยาศาสตร์ เราหวังว่าจะช่วยเปลี่ยนแปลงสิ่งนั้นได้

ประวัติโดยย่อของดนตรีบำบัด

ต้นกำเนิดของดนตรีในยุคโบราณถือกำเนิดมาจากแง่มุมต่างๆ ของภาษาและการคิดอย่างมีเหตุผล รากของมันสามารถย้อนกลับไปถึงยุคหินเก่าเมื่อกว่า 10,000 ปีก่อน ซึ่งเป็นช่วงที่มนุษย์ยุคแรกใช้เพื่อการสื่อสารและการแสดงออกทางอารมณ์ การค้นพบทางโบราณคดี ได้แก่ ขลุ่ยกระดูกโบราณ และเครื่องเพอร์คัชชันที่ทำจากกระดูกและหิน ตลอดจนเครื่องหมายกำกับ สถานที่ภายในถ้ำที่มีเสียงสะท้อนมากที่สุด และแม้กระทั่ง ภาพวาดที่แสดงถึงการชุมนุมทางดนตรี.

ดนตรีในยุคหินใหม่ต่อมาได้ผ่านไป พัฒนาการที่สำคัญ ภายในการตั้งถิ่นฐานถาวรทั่วโลก การขุดค้นเผยให้เห็นเครื่องดนตรีหลายชนิด รวมทั้งฮาร์ปและเครื่องเพอร์คัชชันที่ซับซ้อน เน้นย้ำถึงความสำคัญของดนตรีที่เพิ่มมากขึ้นในพิธีกรรมทางศาสนาและการชุมนุมทางสังคมในช่วงเวลานี้ ควบคู่ไปกับการเกิดขึ้นของรูปแบบโน้ตดนตรีที่เป็นพื้นฐาน เห็นได้จาก แผ่นดินเหนียวจากเมโสโปเตเมียโบราณ ในเอเชียตะวันตก

เครื่องดนตรียุคก่อนประวัติศาสตร์ พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ/วิกิมีเดีย, CC BY-NC-SA

นักปรัชญาชาวกรีกโบราณอย่างเพลโตและอริสโตเติลต่างยอมรับบทบาทสำคัญของดนตรีในประสบการณ์ของมนุษย์ เพลโตกล่าวถึงพลังของดนตรีว่าเป็นสิ่งกระตุ้นที่น่าพึงพอใจและเยียวยา โดยกล่าวว่า "ดนตรีคือกฎแห่งศีลธรรม มันให้จิตวิญญาณแก่จักรวาล ปีกให้กับจิตใจ บินไปสู่จินตนาการ” ในทางปฏิบัติมากกว่านั้น อริสโตเติลแนะนำว่า: “ดนตรีมีพลังในการสร้างอุปนิสัย และด้วยเหตุนี้จึงควรได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการศึกษาของเยาวชน”

ตลอดประวัติศาสตร์ หลายวัฒนธรรมได้นำพลังแห่งการบำบัดของดนตรีมาใช้ ชาวอียิปต์โบราณรวมดนตรีไว้ในพิธีกรรมทางศาสนาของพวกเขา โดยพิจารณาว่าเป็นพลังในการบำบัด ชนเผ่าพื้นเมืองอเมริกัน เช่น ชนเผ่านาวาโฮ ใช้ดนตรีและการเต้นรำในพิธีกรรมการรักษา โดยอาศัยการตีกลองและการสวดมนต์เพื่อส่งเสริมสุขภาพกายและจิตวิญญาณ ในการแพทย์แผนจีน เชื่อว่าโทนเสียงและจังหวะดนตรีที่เฉพาะเจาะจงจะปรับสมดุลพลังงานของร่างกาย (ชี่) และทำให้สุขภาพดีขึ้น

ในช่วงยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา คริสตจักรคริสเตียนมีบทบาทสำคัญในการทำให้ "ดนตรีเพื่อมวลชน" เป็นที่นิยม การร้องเพลงสวดในที่ประชุมทำให้ผู้สักการะสามารถร่วมร้องเพลงของชุมชนได้ในระหว่างการนมัสการในโบสถ์ การแสดงออกทางดนตรีร่วมกันนี้เป็นสื่อที่ทรงพลังสำหรับการอุทิศตนและการสอนทางศาสนา เชื่อมช่องว่างสำหรับประชากรส่วนใหญ่ที่ไม่รู้หนังสือเพื่อเชื่อมโยงกับศรัทธาของพวกเขาผ่านทำนองและเนื้อเพลง การร้องเพลงในชุมชนไม่เพียงแต่เป็นประเพณีทางวัฒนธรรมและศาสนาเท่านั้น แต่ยังเป็นประเพณีด้วย ถือเป็นประสบการณ์การรักษา.

ในศตวรรษที่ 18 และ 19 การตรวจสอบระบบประสาทของมนุษย์ในช่วงแรกนั้นมีความคล้ายคลึงกับ การเกิดขึ้นของดนตรีบำบัด เป็นสาขาวิชา ผู้บุกเบิกเช่นแพทย์ชาวอเมริกัน รัชเบนจามินซึ่งเป็นผู้ลงนามในปฏิญญาอิสรภาพของสหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 1776 ยอมรับถึงศักยภาพในการบำบัดของดนตรีเพื่อปรับปรุงสุขภาพจิต

หลังจากนั้นไม่นาน บุคคลเช่น ซามูเอล แมทธิวส์ (หนึ่งในนักเรียนของรัช) ก็เริ่มทำการทดลองสำรวจ ผลกระทบของดนตรีต่อระบบประสาทการวางรากฐานดนตรีบำบัดสมัยใหม่ งานในช่วงแรกนี้เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับ อี. เธเยอร์ แกสตันซึ่งเป็นที่รู้จักในนาม “บิดาแห่งดนตรีบำบัด” เพื่อส่งเสริมให้เป็นวินัยที่ชอบด้วยกฎหมายในสหรัฐอเมริกา การพัฒนาเหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความพยายามที่คล้ายกันในสหราชอาณาจักร แมรี พรีสลีย์ มีส่วนสำคัญในการพัฒนาดนตรีบำบัดให้เป็นสาขาที่ได้รับการยอมรับ

ข้อมูลเชิงลึกที่ได้รับจากการสำรวจในช่วงแรกเหล่านี้ยังคงมีอิทธิพลต่อนักจิตวิทยาและนักประสาทวิทยานับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา รวมถึงนักประสาทวิทยาผู้ยิ่งใหญ่ผู้ล่วงลับไปแล้วและ นักเขียนที่ขายดีที่สุด Oliver Sacks ผู้ตั้งข้อสังเกตว่า:

ดนตรีสามารถช่วยให้เราหลุดพ้นจากภาวะซึมเศร้าหรือทำให้เรามีน้ำตาได้ เป็นยาบำรุงกำลัง น้ำส้มคั้นหู

'เอฟเฟกต์โมสาร์ท'

ดนตรีเป็นอาชีพของฉัน แต่ก็เป็นอาชีพที่พิเศษและลึกซึ้งเช่นกัน … สิ่งสำคัญที่สุดคือ มันทำให้ฉันมีวิธีรับมือกับความท้าทายในชีวิต เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดความรู้สึกและแสดงออกอย่างปลอดภัย ดนตรีสอนให้ฉันรู้จักวิธีนำความคิดของฉัน ทั้งที่เป็นสุขและทุกข์ มาเปลี่ยนให้เป็นสิ่งสวยงาม

การศึกษาและทำความเข้าใจกลไกของสมองทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการฟังเพลงและผลกระทบของมัน ต้องใช้มากกว่านักประสาทวิทยาศาสตร์ ทีมงานที่หลากหลายของเราประกอบด้วยผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรี เช่น Dimana Kardzhieva (ที่อ้างถึงข้างต้น) ซึ่งเริ่มเล่นเปียโนเมื่ออายุได้ XNUMX ขวบและไปเรียนต่อที่ National School of Music ในเมืองโซเฟีย ประเทศบัลแกเรีย ปัจจุบันเป็นนักจิตวิทยาเกี่ยวกับความรู้ความเข้าใจ ความเข้าใจร่วมกันเกี่ยวกับดนตรีและกระบวนการรับรู้ของเธอช่วยให้เราเจาะลึกกลไกที่ซับซ้อนซึ่งดนตรีส่งผลต่อ (และบรรเทา) จิตใจของเรา นักประสาทวิทยาเพียงอย่างเดียวอาจล้มเหลวในความพยายามนี้

จุดเริ่มต้นของการวิจัยของเราคือสิ่งที่เรียกว่า "เอฟเฟกต์ของโมสาร์ท" ซึ่งเป็นข้อเสนอแนะที่ว่าการได้สัมผัสกับบทประพันธ์ดนตรีที่สลับซับซ้อน โดยเฉพาะบทเพลงคลาสสิก จะช่วยกระตุ้นการทำงานของสมองและท้ายที่สุด ช่วยเพิ่มความสามารถทางปัญญา. ในขณะที่มีการค้นพบที่หลากหลายตามมา ไม่ว่าเอฟเฟกต์ของโมสาร์ทจะมีจริงหรือไม่เนื่องจากวิธีการต่างๆ ที่นักวิจัยใช้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา งานนี้ได้ก่อให้เกิดความก้าวหน้าที่สำคัญในการทำความเข้าใจเกี่ยวกับผลกระทบของดนตรีต่อสมองของเรา

การฟัง Sonata ของ Mozart สำหรับเปียโนสองตัวในรูปแบบ D พบในการศึกษาหนึ่งเพื่อเพิ่มความสามารถทางปัญญา

ในการศึกษาต้นฉบับปี 1993 โดย Frances Rauscher และเพื่อนร่วมงานผู้เข้าร่วมมีประสบการณ์เพิ่มขึ้นในความสามารถในการให้เหตุผลเชิงพื้นที่หลังจากฟัง Sonata for Two Pianos ของ Mozart เพียงสิบนาทีใน D.

In การศึกษาของเราในปี 1997ซึ่งใช้ของเบโธเฟน ซิมโฟนีที่สอง และเพลงบรรเลงของมือกีตาร์ร็อค Steve Vai เพื่อความรักของพระเจ้าเราพบผลกระทบโดยตรงที่คล้ายคลึงกันต่อผู้ฟังของเรา – โดยวัดจากทั้งสองอย่าง EEG กิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับระดับความสนใจและการหลั่งฮอร์โมน โดปามีน (ผู้ส่งสารของสมองสำหรับความรู้สึกสนุกสนาน ความพึงพอใจ และการเสริมการกระทำที่เฉพาะเจาะจง) การวิจัยของเราพบว่าดนตรีคลาสสิกช่วยเพิ่มความสนใจต่อวิธีที่เราจัดการกับโลกรอบตัวเรา โดยไม่คำนึงถึงความเชี่ยวชาญทางดนตรีหรือความชอบของคนนั้น

ความงดงามของวิธี EEG อยู่ที่ความสามารถในการติดตามกระบวนการของสมองด้วยความแม่นยำในระดับมิลลิวินาที ซึ่งช่วยให้เราสามารถแยกแยะการตอบสนองของระบบประสาทโดยไม่รู้ตัวจากคนที่มีสติได้ เมื่อเราแสดงรูปทรงที่เรียบง่ายให้บุคคลดูซ้ำๆ เราพบว่าดนตรีคลาสสิกเร่งการประมวลผลสิ่งเร้าเหล่านี้ตั้งแต่เนิ่นๆ (ก่อน 300 มิลลิวินาที) ดนตรีอื่นๆ ก็ไม่ได้ให้ผลเหมือนกัน และคนของเราก็ไม่รู้หรือชื่นชอบดนตรีคลาสสิกมาก่อนด้วย ตัวอย่างเช่น ทั้งนักดนตรีร็อคมืออาชีพและนักดนตรีคลาสสิกที่เข้าร่วมในการศึกษาของเราได้ปรับปรุงกระบวนการรับรู้โดยอัตโนมัติโดยไม่รู้ตัวขณะฟังเพลงคลาสสิก

แต่เรายังพบผลกระทบทางอ้อมที่เกี่ยวข้องกับความเร้าอารมณ์ด้วย เมื่อผู้คนดื่มด่ำไปกับดนตรีที่พวกเขาชอบเป็นการส่วนตัว พวกเขาจะพบกับการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในความตื่นตัวและอารมณ์ของพวกเขา ปรากฏการณ์นี้ แบ่งปันความคล้ายคลึงกัน ด้วยประสิทธิภาพการรับรู้ที่เพิ่มขึ้นซึ่งมักเชื่อมโยงกับประสบการณ์ที่สนุกสนานอื่นๆ

โฟร์ซีซั่นของวิวาลดีอย่างเต็มรูปแบบ

ในการศึกษาเพิ่มเติม เราได้สำรวจอิทธิพลเฉพาะของ “โปรแกรมเพลง” – คำศัพท์สำหรับดนตรีบรรเลงที่ “มีความหมายนอกเหนือจากดนตรี” และกล่าวกันว่ามีความสามารถที่โดดเด่นในการจดจำ จินตนาการ และการไตร่ตรองตนเอง เมื่อผู้เข้าร่วมของเราฟัง Four Seasons ของ Antonio Vivaldi พวกเขารายงานว่าประสบปัญหา a ตัวแทนที่สดใสของฤดูกาลที่เปลี่ยนแปลง ผ่านทางดนตรี รวมถึงผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับคอนแชร์โตเหล่านี้ด้วย การศึกษาของเราสรุปว่า:

ฤดูใบไม้ผลิ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเคลื่อนไหวครั้งแรกที่เป็นที่รู้จัก มีชีวิตชีวา อารมณ์และยกระดับจิตใจ มีความสามารถในการเพิ่มความตื่นตัวทางจิตและการวัดความสนใจและความทรงจำของสมอง

เกิดอะไรขึ้นภายในสมองของเรา?

คุณสมบัติทางอารมณ์และการบำบัดของดนตรีมีความสัมพันธ์อย่างมากกับการปลดปล่อยสารเคมีทางประสาท สิ่งเหล่านี้หลายอย่างเกี่ยวข้องกับความสุข รวมถึงออกซิโตซิน เซโรโทนิน และเอ็นโดรฟิน อย่างไรก็ตาม โดปามีนเป็นศูนย์กลางในการเสริมสร้างคุณสมบัติของดนตรี

มันกระตุ้นให้เกิดการปล่อยโดปามีนในบริเวณต่างๆ ของสมองโดยเฉพาะ รางวัลและความสุขทำให้เกิดความรู้สึกสนุกสนานและอิ่มเอมใจคล้ายกับผลของกิจกรรมที่น่าพึงพอใจอื่นๆ เช่น การรับประทานอาหารหรือมีเพศสัมพันธ์ แต่แตกต่างจากกิจกรรมเหล่านี้ซึ่งมีคุณค่าที่ชัดเจนเกี่ยวกับการอยู่รอดและการสืบพันธุ์ ข้อได้เปรียบทางวิวัฒนาการของดนตรีไม่ค่อยชัดเจน

หน้าที่ทางสังคมที่แข็งแกร่งได้รับการยอมรับว่าเป็นปัจจัยหลักเบื้องหลังการพัฒนาและอนุรักษ์ดนตรีในชุมชนมนุษย์ ดังนั้น คุณภาพในการป้องกันนี้อาจอธิบายได้ว่าทำไมจึงเข้าถึงกลไกทางประสาทเช่นเดียวกับกิจกรรมที่น่าพึงพอใจอื่นๆ ระบบการให้รางวัลของสมองประกอบด้วยบริเวณที่เชื่อมต่อถึงกัน โดยที่ นิวเคลียส accumbens ทำหน้าที่เป็นขุมพลังของมัน มันตั้งอยู่ลึกภายในบริเวณ subcortical และตำแหน่งของมันบอกเป็นนัยถึงการมีส่วนร่วมที่สำคัญในการประมวลผลอารมณ์ เนื่องจากมันอยู่ใกล้กับบริเวณสำคัญอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้

เมื่อเรามีส่วนร่วมกับดนตรี ไม่ว่าจะเล่นหรือฟัง นิวเคลียสแอคคัมเบนจะตอบสนองต่อแง่มุมที่น่าพึงพอใจของมันโดยกระตุ้นการปล่อยโดปามีน กระบวนการนี้เรียกว่าเส้นทางการให้รางวัลโดปามีน มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อประสบการณ์และเสริมสร้างอารมณ์เชิงบวก เช่น ความรู้สึกมีความสุข ความยินดี หรือความตื่นเต้นที่ดนตรีสามารถทำได้

เรายังคงเรียนรู้เกี่ยวกับผลกระทบของดนตรีที่มีต่อส่วนต่างๆ ของสมอง ดังที่ Jonathan Smallwood ศาสตราจารย์ด้านจิตวิทยาจาก Queen's University, Ontario อธิบายว่า:

ดนตรีอาจซับซ้อนในการเข้าใจจากมุมมองของประสาทวิทยาศาสตร์ ดนตรีชิ้นหนึ่งครอบคลุมหลายโดเมนที่โดยทั่วไปมีการศึกษาแบบแยกส่วน เช่น ฟังก์ชั่นการได้ยิน อารมณ์ ภาษา และความหมาย

ดังที่กล่าวไปแล้ว เราจะเห็นได้ว่าดนตรีส่งผลต่อสมองอย่างไรนอกเหนือจากความเพลิดเพลินเท่านั้น ที่ ต่อมทอนซิลซึ่งเป็นบริเวณหนึ่งของสมองที่มีชื่อเสียงในด้านการมีส่วนร่วมในอารมณ์ สร้างและควบคุมการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี ตั้งแต่เสียงเพลงที่คุ้นเคยที่คิดถึงอย่างอบอุ่น ไปจนถึงความตื่นเต้นเร้าใจของซิมโฟนีที่ดังขึ้นเรื่อยๆ หรือความกลัวที่รู้สึกเสียวซ่าของแนวเพลงที่น่าขนลุกและหลอกหลอน

การวิจัยศึกษา นอกจากนี้ ยังได้แสดงให้เห็นว่าเมื่อได้รับแรงกระตุ้นจากดนตรี ภูมิภาคเหล่านี้สามารถกระตุ้นให้เรามีความทรงจำเกี่ยวกับอัตชีวประวัติที่กระตุ้นให้เกิดความคิดเชิงบวกที่ทำให้เรารู้สึกดีขึ้น ดังที่เราเห็นในวิดีโอของอดีตนักบัลเล่ต์ Martha González Saldaña

การวิจัยของเราเองชี้ไปที่ ฮิบโปซึ่งมีความสำคัญต่อการสร้างความทรงจำ โดยเป็นส่วนหนึ่งของสมองที่เก็บความทรงจำและความเชื่อมโยงที่เกี่ยวข้องกับดนตรี พร้อมกันนั้น prefrontal นอกมีหน้าที่รับผิดชอบในการทำงานด้านการรับรู้ที่สูงขึ้น ร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับฮิบโปแคมปัสเพื่อดึงความทรงจำทางดนตรีเหล่านี้และประเมินความสำคัญทางอัตชีวประวัติของพวกเขา ในระหว่างการฟังเพลง การทำงานร่วมกันระหว่างความทรงจำของสมองและศูนย์กลางอารมณ์จะสร้างประสบการณ์ที่ทรงพลังและไม่เหมือนใคร ยกระดับดนตรีไปสู่สิ่งกระตุ้นที่โดดเด่นและน่าพึงพอใจ

ทัศนศิลป์ เช่นเดียวกับภาพวาดและประติมากรรม ขาดการมีส่วนร่วมทางโลกและประสาทสัมผัสหลายทางของดนตรี ทำให้ความสามารถในการสร้างการเชื่อมโยงทางอารมณ์และความทรงจำที่แข็งแกร่งและยั่งยืนลดน้อยลง ศิลปะอาจก่อให้เกิดอารมณ์และความทรงจำ แต่มักจะฝังรากอยู่ในช่วงเวลานั้น ดนตรี - อาจมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว - สร้างความทรงจำที่อัดแน่นไปด้วยอารมณ์และยั่งยืน ซึ่งสามารถเรียกใช้งานได้ด้วยการเล่นเพลงใดเพลงหนึ่งซ้ำในอีกหลายปีต่อมา

มุมมองส่วนตัว

ดนตรีบำบัดสามารถเปลี่ยนชีวิตของผู้คนได้อย่างลึกซึ้ง เราได้รับสิทธิพิเศษในการฟังเรื่องราวส่วนตัวและการสะท้อนความคิดมากมายจากผู้เข้าร่วมการศึกษาของเรา และแม้แต่นักวิจัยของเรา ในบางกรณี เช่น ความทรงจำของพ่อที่พยายามฆ่าตัวตายโดยเพลง You're Still The One ของชาเนีย ทเวน สิ่งเหล่านี้ถือเป็นเรื่องราวส่วนตัวที่ลึกซึ้งและลึกซึ้ง พวกเขาแสดงให้เราเห็นถึงพลังของดนตรีที่จะช่วยควบคุมอารมณ์ แม้ว่าความทรงจำที่กระตุ้นจะเป็นเชิงลบและเจ็บปวดก็ตาม

เมื่อเผชิญกับความท้าทายทางร่างกายและอารมณ์ที่รุนแรง ผู้เข้าร่วมการศึกษาของเราอีกคนอธิบายว่าพวกเขารู้สึกอย่างไรที่ทำให้พวกเขารู้สึกดีขึ้นอย่างไม่คาดคิดต่อความเป็นอยู่ที่ดีจากการฟังเพลงโปรดในอดีต แม้ว่าเนื้อหาเพลงและเนื้อเพลงจะดูเป็นลบก็ตาม:

การออกกำลังกายเป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันหลังเกิดโรคหลอดเลือดสมอง ท่ามกลางการออกกำลังกายฟื้นฟู ความรู้สึกท้อแท้และเจ็บปวด สิ่งเก่าๆ ที่ชื่นชอบ ฉันทำอะไรเพื่อให้สมควรได้รับสิ่งนี้? โดย Pet Shop Boys ทำให้ฉันมีพลังเพิ่มขึ้นทันที มันไม่เพียงทำให้จิตใจของฉันดีขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้หัวใจของฉันเต้นแรงด้วยความตื่นเต้นอีกด้วย - ฉันรู้สึกถึงแรงกระตุ้นที่แล่นผ่านเส้นเลือดของฉัน

The Pet Shop Boys เพิ่มแรงจูงใจในการออกกำลังกายบำบัดหลังโรคหลอดเลือดสมอง

ดนตรีสามารถทำหน้าที่เป็นช่องทางระบาย ซึ่งเป็นแหล่งของการเสริมพลัง ช่วยให้บุคคลสามารถประมวลผลและรับมือกับอารมณ์ของตนไปพร้อมๆ กับการปลอบใจและการปลดปล่อย ผู้เข้าร่วมรายหนึ่งเล่าว่าเพลงที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักจากปี 1983 ทำหน้าที่เป็นตัวกระตุ้นอารมณ์ ซึ่งเป็นเครื่องมือในการส่งเสริมความเป็นอยู่ที่ดีของพวกเขาได้อย่างไร:

เมื่อไหร่ก็ตามที่ฉันลำบากหรือต้องการคนมารับ ฉันก็เล่น Dolce Vita โดย Ryan Paris. มันเหมือนกับปุ่มวิเศษสำหรับสร้างอารมณ์เชิงบวกภายในตัวฉัน - มันจะทำให้ฉันตื่นตัวอยู่เสมอในชั่วขณะหนึ่ง

เนื่องจากแต่ละคนมีรสนิยมและความสัมพันธ์ทางอารมณ์กับดนตรีบางประเภทเป็นของตัวเอง แนวทางเฉพาะบุคคลจึงเป็นสิ่งสำคัญในการออกแบบการแทรกแซงทางดนตรีบำบัด เพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาจะสะท้อนใจแต่ละบุคคลอย่างลึกซึ้ง แม้แต่เรื่องราวส่วนตัวจากนักวิจัยของเรา เช่นสิ่งนี้จาก Sam Fenwick ก็พิสูจน์แล้วว่าได้ผลในการสร้างสมมติฐานสำหรับงานทดลอง:

ถ้าฉันต้องเลือกเพลงเดียวที่โดนใจจริงๆ ก็คงจะเป็น อัลเพนโกลว์ โดย Nightwish. เพลงนี้ทำฉันใจสั่น อดไม่ได้ที่จะร้องเพลงตามและทุกครั้งที่ทำน้ำตาจะไหล เมื่อชีวิตดี มันจะกระตุ้นความรู้สึกถึงความเข้มแข็งภายใน และเตือนให้ฉันนึกถึงความงามของธรรมชาติ เมื่อฉันรู้สึกต่ำ มันทำให้เกิดความรู้สึกโหยหาและความเหงา เหมือนกับว่าฉันกำลังพยายามเอาชนะปัญหาของตัวเองโดยลำพังเมื่อฉันสามารถใช้ความช่วยเหลือได้จริงๆ

จากการสังเกตดังกล่าว การตรวจสอบล่าสุดของเราจึงเปรียบเทียบผลกระทบของดนตรีเศร้าและมีความสุขที่มีต่อผู้คนและสมองของพวกเขา เพื่อให้เข้าใจธรรมชาติของประสบการณ์ทางอารมณ์ที่แตกต่างกันเหล่านี้ได้ดียิ่งขึ้น เราพบว่าท่วงทำนองที่เศร้าหมองสามารถมีผลในการบำบัดโดยเฉพาะ โดยให้ผู้ฟังมีพื้นที่พิเศษในการปลดปล่อยอารมณ์และการใคร่ครวญอย่างมีความหมาย

สำรวจผลกระทบของดนตรีสุขและเศร้า

ได้แรงบันดาลใจจาก การศึกษา เมื่อเร็ว ๆ นี้เราพูดถึงประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่เข้มข้นทางอารมณ์ เผยแพร่การศึกษา เน้นถึงผลกระทบของการเรียบเรียงดนตรีที่ซับซ้อน โดยเฉพาะ Four Seasons ของวิวาลดี ต่อการตอบสนองของโดปามีนและสภาวะทางอารมณ์ สิ่งนี้ออกแบบมาเพื่อช่วยให้เราเข้าใจว่าดนตรีที่มีความสุขและเศร้าส่งผลต่อผู้คนในรูปแบบต่างๆ อย่างไร

ความท้าทายที่สำคัญประการหนึ่งคือวิธีการวัดระดับโดปามีนของผู้เข้าร่วมโดยไม่รุกราน การถ่ายภาพสมองเชิงฟังก์ชันแบบดั้งเดิมเป็นเครื่องมือทั่วไปในการติดตามโดปามีนในการตอบสนองต่อดนตรี ตัวอย่างเช่น การถ่ายภาพเอกซเรย์ปล่อยโพซิตรอน (PET) อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการฉีด radiotracer เข้าไปในกระแสเลือด ซึ่งเกาะติดกับตัวรับโดปามีนในสมอง กระบวนการดังกล่าวยังมีข้อจำกัดในแง่ของต้นทุนและความพร้อมใช้งาน

ในสาขาจิตวิทยาและการวิจัยโดปามีน ทางเลือกหนึ่งที่ไม่รุกรานคือการศึกษาว่าผู้คนกระพริบตาบ่อยแค่ไหน และอัตราการกระพริบตาจะแปรผันอย่างไรเมื่อมีการเปิดเพลงที่แตกต่างกัน

การกะพริบจะถูกควบคุมโดย ฐานปมประสาทซึ่งเป็นบริเวณสมองที่ควบคุมโดปามีน การควบคุมโดปามีนผิดปกติในสภาวะต่างๆ เช่น โรคพาร์กินสัน อาจส่งผลต่ออัตราการกะพริบตาปกติ การศึกษาพบว่าบุคคลที่เป็นโรคพาร์กินสันมักแสดงอาการ ลดอัตราการกะพริบหรือเพิ่มความแปรปรวนของอัตราการกะพริบเมื่อเทียบกับบุคคลที่มีสุขภาพดี การค้นพบนี้ชี้ให้เห็นว่าอัตราการกะพริบตาสามารถทำหน้าที่เป็นตัวบ่งชี้พร็อกซีทางอ้อมของการปล่อยโดปามีนหรือการด้อยค่า

แม้ว่าอัตราการกะพริบตาอาจไม่ได้ให้ความแม่นยำในระดับเดียวกับการวัดทางเคมีประสาทโดยตรง แต่ก็มีการวัดพร็อกซีที่ใช้งานได้จริงและเข้าถึงได้ซึ่งสามารถเสริมเทคนิคการถ่ายภาพแบบดั้งเดิมได้ แนวทางทางเลือกนี้ได้แสดงให้เห็นถึงคำมั่นสัญญาในการเสริมสร้างความเข้าใจของเราเกี่ยวกับบทบาทของโดปามีนในกระบวนการรับรู้และพฤติกรรมต่างๆ

การศึกษาของเราพบว่ามืดมน การเคลื่อนไหวในฤดูหนาว กระตุ้นการตอบสนองโดปามีนที่แข็งแกร่งเป็นพิเศษ ท้าทายความคิดอุปาทานของเรา และให้ความกระจ่างเกี่ยวกับอิทธิพลซึ่งกันและกันระหว่างดนตรีและอารมณ์ คุณอาจคาดการณ์ได้ว่าจะมีการตอบสนองต่อสิ่งที่คุ้นเคยและให้กำลังใจมากขึ้น คอนแชร์โต้ฤดูใบไม้ผลิแต่นี่ไม่ใช่กรณี

พบว่าการเคลื่อนไหวในฤดูหนาวของวิวาลดีกระตุ้นการตอบสนองของโดปามีนที่รุนแรงเป็นพิเศษ

แนวทางของเราขยายไปไกลกว่าการวัดโดปามีนเพื่อทำความเข้าใจผลกระทบของดนตรีเศร้าและมีความสุขอย่างครอบคลุม เรายังใช้ การวิเคราะห์เครือข่าย EEG เพื่อศึกษาว่าส่วนต่างๆ ของสมองสื่อสารและประสานกิจกรรมของตนอย่างไรขณะฟังเพลงที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น ภูมิภาคที่เกี่ยวข้องกับความซาบซึ้งในดนตรี การกระตุ้นอารมณ์เชิงบวก และการเรียกคืนความทรงจำส่วนตัวอันล้ำค่า อาจ "พูดคุย" กัน มันเหมือนกับการดูซิมโฟนีของการทำงานของสมอง ในขณะที่แต่ละบุคคลได้สัมผัสกับสิ่งเร้าทางดนตรีที่หลากหลาย

ในแบบคู่ขนาน, รายงานตนเองเกี่ยวกับประสบการณ์ส่วนตัว ให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับผลกระทบส่วนบุคคลของดนตรีแต่ละชิ้น รวมถึงกรอบเวลาของความคิด (อดีต ปัจจุบัน หรืออนาคต) การมุ่งเน้น (ตนเองหรือผู้อื่น) รูปแบบของพวกเขา (ภาพหรือคำพูด) และเนื้อหาทางอารมณ์ของพวกเขา การจัดหมวดหมู่ความคิดและอารมณ์เหล่านี้ และวิเคราะห์ความสัมพันธ์กับข้อมูลสมอง สามารถให้ข้อมูลที่มีคุณค่าสำหรับการแทรกแซงการรักษาในอนาคต

Our ข้อมูลเบื้องต้น เผยให้เห็นว่าดนตรีที่มีความสุขจุดประกายความคิดในปัจจุบันและอนาคต อารมณ์เชิงบวก และการมุ่งความสนใจไปที่ผู้อื่นภายนอก ความคิดเหล่านี้สัมพันธ์กับการทำงานของสมองส่วนหน้าที่เพิ่มขึ้น และลดการทำงานของสมองส่วนหลัง ในทางตรงกันข้าม เพลงเศร้าทำให้นึกถึงเหตุการณ์ในอดีตโดยมุ่งความสนใจไปที่ตนเอง ซึ่งสอดคล้องกับการทำงานของระบบประสาทที่เพิ่มขึ้นในพื้นที่สมองซึ่งเชื่อมโยงกับการใคร่ครวญและการเรียกความทรงจำ

แล้วเหตุใดดนตรีเศร้าจึงมีอิทธิพลต่อสุขภาพจิตได้? ประสบการณ์อันน่าดื่มด่ำของท่วงทำนองอันเศร้าหมองเป็นเวทีสำหรับการปลดปล่อยและประมวลผลอารมณ์ เพลงเศร้าช่วยให้ผู้ฟังรู้สึกผ่อนคลาย ครุ่นคิด และควบคุมสภาวะทางอารมณ์ของตนเองได้อย่างมีประสิทธิภาพ โดยการกระตุ้นอารมณ์อันลึกซึ้ง

ความเข้าใจนี้เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาแนวทางดนตรีบำบัดแบบกำหนดเป้าหมายในอนาคต เพื่อรองรับผู้ที่เผชิญกับความยากลำบากในการควบคุมอารมณ์ การครุ่นคิด และแม้กระทั่งภาวะซึมเศร้า กล่าวอีกนัยหนึ่ง แม้แต่เพลงเศร้าก็สามารถเป็นเครื่องมือในการเติบโตและการไตร่ตรองส่วนบุคคลได้

ดนตรีบำบัดสามารถนำเสนออะไรได้บ้างในอนาคต

แม้ว่าจะไม่ใช่ยาครอบจักรวาล แต่การฟังเพลงให้ผลการรักษาที่สำคัญ ซึ่งอาจนำไปสู่การเพิ่มการใช้ดนตรีบำบัดควบคู่ไปกับการบำบัดด้วยการพูดคุยแบบดั้งเดิม การบูรณาการเทคโนโลยีเข้ากับดนตรีบำบัด โดยเฉพาะอย่างยิ่งผ่านบริการผ่านแอพที่เกิดขึ้นใหม่ พร้อมที่จะเปลี่ยนแปลงวิธีที่ผู้คนเข้าถึงการแทรกแซงทางดนตรีบำบัดตามความต้องการส่วนบุคคล มอบช่องทางที่สะดวกและมีประสิทธิภาพสำหรับการพัฒนาตนเองและความเป็นอยู่ที่ดี

และเมื่อมองไปไกลกว่านี้ การบูรณาการปัญญาประดิษฐ์ (AI) ถือเป็นศักยภาพในการปฏิวัติดนตรีบำบัด AI สามารถปรับการแทรกแซงการบำบัดแบบไดนามิกโดยอิงตามการตอบสนองทางอารมณ์ที่เปลี่ยนแปลงไปของบุคคล ลองจินตนาการถึงเซสชั่นการบำบัดที่ใช้ AI เพื่อเลือกและปรับแต่งเพลงแบบเรียลไทม์ ซึ่งปรับให้เข้ากับความต้องการทางอารมณ์ของผู้ป่วยได้อย่างแม่นยำ เพื่อสร้างประสบการณ์การบำบัดที่เป็นส่วนตัวและมีประสิทธิภาพ นวัตกรรมเหล่านี้พร้อมที่จะ พลิกโฉมวงการดนตรีบำบัดปลดล็อคศักยภาพการรักษาอย่างเต็มที่

นอกจากนี้เทคโนโลยีเกิดใหม่ที่เรียกว่า Neurofeedback ได้ทรงแสดงพระสัญญาแล้ว Neurofeedback เกี่ยวข้องกับการสังเกต EEG ของบุคคลแบบเรียลไทม์ และสอนวิธีควบคุมและปรับปรุงรูปแบบระบบประสาทของพวกเขา การผสมผสานเทคโนโลยีนี้เข้ากับดนตรีบำบัดสามารถช่วยให้ผู้คน "กำหนด" ลักษณะทางดนตรีที่เป็นประโยชน์ต่อพวกเขามากที่สุด และด้วยเหตุนี้จึงเข้าใจวิธีที่ดีที่สุดในการช่วยเหลือตนเอง

ในแต่ละเซสชั่นดนตรีบำบัด การเรียนรู้จะเกิดขึ้นในขณะที่ผู้เข้าร่วมได้รับข้อมูลย้อนกลับเกี่ยวกับสถานะของการทำงานของสมอง การทำงานของสมองที่เหมาะสมที่สุดที่เกี่ยวข้องกับความเป็นอยู่ที่ดีและคุณสมบัติทางดนตรีที่เฉพาะเจาะจง เช่น จังหวะ จังหวะ หรือทำนองของเพลงนั้น จะได้รับการเรียนรู้เมื่อเวลาผ่านไป แนวทางที่เป็นนวัตกรรมนี้กำลังได้รับการพัฒนาใน ห้องปฏิบัติการของเราและที่อื่นๆ.

เช่นเดียวกับการบำบัดทุกรูปแบบ การตระหนักถึงข้อจำกัดและความแตกต่างระหว่างบุคคลเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง อย่างไรก็ตาม มีเหตุผลมากมายที่เชื่อว่าดนตรีบำบัดสามารถนำไปสู่ความก้าวหน้าครั้งใหม่ได้ ความก้าวหน้าล่าสุดในระเบียบวิธีวิจัยซึ่งส่วนหนึ่งได้รับแรงผลักดันจากการมีส่วนร่วมของห้องปฏิบัติการของเรา ทำให้เรามีความเข้าใจลึกซึ้งยิ่งขึ้นอย่างมากว่าดนตรีสามารถช่วยในการรักษาได้อย่างไร

เรากำลังเริ่มระบุองค์ประกอบหลักสองประการ: การควบคุมอารมณ์ และความเชื่อมโยงอันทรงพลังไปยังความทรงจำอัตชีวประวัติส่วนบุคคล การวิจัยอย่างต่อเนื่องของเรามุ่งเน้นไปที่การไขปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างองค์ประกอบสำคัญเหล่านี้กับบริเวณสมองเฉพาะที่รับผิดชอบต่อผลกระทบที่สังเกตได้

แน่นอนว่าผลกระทบของดนตรีบำบัดขยายไปไกลกว่าการพัฒนาใหม่ๆ ในด้านประสาทวิทยาศาสตร์ ความสุขที่แท้จริงของการฟังเพลง การเชื่อมโยงทางอารมณ์ที่ส่งเสริม และความสบายใจที่ได้รับคือคุณสมบัติที่นอกเหนือไปจากสิ่งที่สามารถวัดได้ด้วยวิธีการทางวิทยาศาสตร์เพียงอย่างเดียว ดนตรีมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่ออารมณ์และประสบการณ์พื้นฐานของเรา โดยอยู่เหนือการวัดผลทางวิทยาศาสตร์ โดยกล่าวถึงแก่นแท้ของประสบการณ์ของมนุษย์ โดยนำเสนอผลกระทบที่ไม่สามารถกำหนดหรือจัดทำเป็นเอกสารได้ง่าย

หรือในฐานะหนึ่งในผู้เข้าร่วมการศึกษาของเรา กล่าวไว้อย่างสมบูรณ์แบบ:

ดนตรีก็เหมือนเพื่อนที่เชื่อถือได้ซึ่งไม่เคยทำให้ฉันผิดหวัง เมื่อฉันรู้สึกต่ำ มันก็จะยกฉันขึ้นด้วยเสียงอันไพเราะของมัน ในความวุ่นวายก็จะสงบด้วยจังหวะที่ผ่อนคลาย มันไม่ใช่แค่ในหัวของฉันเท่านั้น มันเป็น [เวทมนตร์] ที่น่าตื่นเต้น ดนตรีไม่มีขอบเขต วันหนึ่งดนตรีจะดึงฉันขึ้นมาจากจุดต่ำสุดอย่างง่ายดาย และในวันถัดไปก็จะสามารถยกระดับทุกช่วงเวลาของกิจกรรมที่ฉันมีส่วนร่วมได้

ลีห์ ริบี, ศาสตราจารย์สาขา Cognitive-Neuroscience, ภาควิชาจิตวิทยา, มหาวิทยาลัย Northumbria, Newcastle

บทความนี้ตีพิมพ์ซ้ำจาก สนทนา ภายใต้ใบอนุญาตครีเอทีฟคอมมอนส์ อ่าน บทความต้นฉบับ.